《意大利交响曲》歌词

[00:00:05] 理查德.克莱德曼一九五三年出生于法国，

[00:00:08] 幼年开始接受钢琴教师父亲的训练。

[00:00:13] 具有非凡演奏天才的理查德.克莱德曼

[00:00:17] 十六岁便以优秀的成绩毕业于

[00:00:22] 巴黎克恩斯东鸟的鸟鲁学校，

[00:00:26] 并以演奏萧邦、贝多芬等作曲家的曲目擅长。

[00:00:32] 《星空》将钢琴的演技

[00:00:42] 与大自然美进景融为一体，

[00:00:49] 展示了美好浪漫的诱人夜晚。

[00:00:52] 从他的指间流出的音乐，

[00:01:00] 像一条多情的浪漫之河流入心田，

[00:01:06] 让您完全陶醉在浪漫的童话之中。

[00:01:10] 在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中

[00:01:13] 分解和弦的使用是非常多的，

[00:01:16] 在他的大多数作品中都使用分解和弦，

[00:01:18] 不光是左手的伴奏音型中经常出现，

[00:01:23] 在右手的旋律中也常用分解和弦来增加作品的色彩。

[00:01:25] (如：《爱的旋律》等)

[00:01:29] 另外右手八度的使用在作品中也常出现，

[00:01:30] (如：《梦中的婚礼》、《给艾德琳的诗》等)，

[00:01:32] 连续的八度旋律进行可以说是

[00:01:36] 理查德-克莱德曼的钢琴音乐中的一个难点，

[00:01:38] 但同时也是他作品的一个特点，

[00:01:40] 并且这一特点确实在他的作品

[00:01:41] 表现中起到了不可或缺的作用。

[00:01:44] 　在高八度上重复主旋律是理查德-克莱德曼的

[00:01:47] 钢琴音乐的又一个显著的特点。

[00:01:55] 在高八度上重复出现的主旋律，

[00:01:59] 更具有清新、亮丽的气质和清脆、明快的听觉效果。

[00:02:03] (如：《梦中的婚礼》、《梦里的故事》等)

[00:02:06] 在旋律中经常使用快速的模进和音阶的进行

[00:02:10] 是理查德-克莱德曼用以使自己的钢琴音乐

[00:02:12] 更为丰满和动听的一种手段，

[00:02:13] 也是他钢琴音乐的一大特色和一大难点。

[00:02:15] 模进和音阶进行的使用，

[00:02:20] 使音乐的发展更具有规律性，

[00:02:25] 也使得音乐在听觉上更具有流动性。

[00:02:31] 这一点几乎在他所有的钢琴作品中都出现过。

[00:02:33] 而在理查德-克莱德曼的钢琴音乐中最重要的一个特点，

[00:02:37] 我认为是使用单音构成主旋律。

[00:02:42] 他的钢琴作品的主旋律几乎都是用单音构成的，

[00:02:47] 即使偶尔运用音程也是比较简单的音程进行

[00:02:48] (如：《蓝色狂想曲》)，

[00:02:50] 用和弦作为主旋律的织体的作品就更少了。

[00:02:52] 此外，理查德-克莱德曼还常在作品中运用主题变奏、

[00:02:53] 改变左右伴奏音型、从弱拍进

[00:02:54] (如：《爱情的故事》、《玫瑰色的人生》)，使用波浪音、

[00:02:55] 加花(如：《瓦妮莎的微笑》)等方法对音乐进行处理，

[00:02:57] 使音乐的色彩更加浪漫，旋律更具魅力。

[00:02:57] 使音乐的色彩更加浪漫，旋律更具魅力。